Most Illustrious Riccardo Dalisi fa parte della collezione di maestri del design di Elena Salmistraro per Bosa. Most Illustrious è un omaggio e un ringraziamento ai maestri del design italiano, una collezione di figure tridimensionali realizzate da Bosa in ceramica, finemente decorate con smalti colorati.
Oggetti totemici che aggiungono caratteristiche caratterizzanti di designer e lavori che li hanno resi noti nel mondo, per sottolineare la relazione unica che nasce tra il designer e i suoi progetti: “siamo ciò che creiamo”.
The Most Illustrious Collection dei maestri del design di Elena Salmistraro per Bosa inizia con: Riccardo Dalisi, per il quale il centenario della sua nascita è stato celebrato nel 2018, e continua con Achille Castiglioni, Michele De Lucchi e Alessandro Mendini.
Dimensioni: 13 x 14 x h 35 cm
“Most illustrious è un regalo per quelle persone che, forse inconsapevolmente, hanno dato così tanto alla mia percezione del design. Il loro impegno e le loro opere hanno modellato e educato la mia visione e il mio gusto; come maestri sinceri, non avevano bisogno di presentarsi, di parlare o di dire le proprie idee per distinguersi; l’energia delle loro creazioni era sufficiente a farmi capire chi erano veramente e qual era la loro visione, dimostrando che tutti i designer sono ciò che creano, alla fine. Mi sono divertita a mescolare i colori, ad impilare oggetti e forme per creare una sorta di tributo che, con grande umiltà, mostra il mio modo di vederli. “ Elena Salmistrato.
Riccardo Dalisi
Dopo essersi trasferito a Napoli negli anni '50 per intraprendere studi di architettura, Riccardo Dalisi (Potenza, 1931) si distinse immediatamente per una versatilità che lo portò a convergere costantemente arte, architettura e design fino al punto in cui non distingueva più il campo d'azione del discipline individuali. Tra i primi a formulare il concetto di sostenibilità applicato al design industriale, Dalisi utilizza per sculture e oggetti di design materiali poveri come la cartapesta e poi lo stagno, il rame, il ferro, l'ottone, che acquisiscono preziosità nel processo di modellizzazione e trasformazione artigianale . Ogni oggetto, sia esso destinato alla produzione industriale o al circuito artistico, diventa il portavoce di una sensibilità personale che attinge alla tradizione napoletana, sia nella forma che nel modo in cui viene prodotta.
Negli anni sessanta ha creato un tavolo rimovibile e riciclabile mentre nel 1969 è diventato professore alla facoltà di architettura di Napoli e nel 1973 è stato uno dei fondatori del movimento Global Tools. Sempre in quegli anni realizza opere di riqualificazione del Rione Traiano sfruttando la collaborazione con artigiani locali.
Nel 1979, commissionato dalla compagnia Alessi per produrre una versione del classico napoletano, iniziò il suo lavoro di ricerca sulla caffettiera napoletana. Dai prototipi inventati nel rapporto quotidiano con i ramificatori lattonai e Rua Catalana, Dalisi ha sempre sperimentato nuovi usi e funzioni per quello strumento che è diventato il fulcro di un'opera d'arte comica, premiato con il Compasso d'Oro 1981 Questa ricerca, che ha prodotto caffettiere di varie forme e sculture che giocano con le implicazioni di quelle vecchie forme, sembra non finire mai, come la manipolazione di un oggetto magico, che rivela alla mossa di ogni giocatore una nuova parte di se stesso e di l'uomo che lo muove. Nel 1987 la caffettiera napoletana entra in produzione e Dalisi diventa nota a livello internazionale. Come designer ha una grande esperienza e dottrina, creando forme che sono state commercializzate da aziende note come: Zabro, Zanotta, Alessi, Oluce, Playline, Morphos, Fiat, Munari, Kleis, Baleri, Rex, Slamp, Eschenbach , WMF, Rosenthal, Ritzenhoff, Il Cocchio, Glass, Bisazza.
Most Illustrious Riccardo Dalisi fa parte della collezione di maestri del design di Elena Salmistraro per Bosa. Most Illustrious è un omaggio e un ringraziamento ai maestri del design italiano, una collezione di figure tridimensionali realizzate da Bosa in ceramica, finemente decorate con smalti colorati.
Oggetti totemici che aggiungono caratteristiche caratterizzanti di designer e lavori che li hanno resi noti nel mondo, per sottolineare la relazione unica che nasce tra il designer e i suoi progetti: “siamo ciò che creiamo”.
The Most Illustrious Collection dei maestri del design di Elena Salmistraro per Bosa inizia con: Riccardo Dalisi, per il quale il centenario della sua nascita è stato celebrato nel 2018, e continua con Achille Castiglioni, Michele De Lucchi e Alessandro Mendini.
Dimensioni: 13 x 14 x h 35 cm
“Most illustrious è un regalo per quelle persone che, forse inconsapevolmente, hanno dato così tanto alla mia percezione del design. Il loro impegno e le loro opere hanno modellato e educato la mia visione e il mio gusto; come maestri sinceri, non avevano bisogno di presentarsi, di parlare o di dire le proprie idee per distinguersi; l’energia delle loro creazioni era sufficiente a farmi capire chi erano veramente e qual era la loro visione, dimostrando che tutti i designer sono ciò che creano, alla fine. Mi sono divertita a mescolare i colori, ad impilare oggetti e forme per creare una sorta di tributo che, con grande umiltà, mostra il mio modo di vederli. “ Elena Salmistrato.
Riccardo Dalisi
Dopo essersi trasferito a Napoli negli anni '50 per intraprendere studi di architettura, Riccardo Dalisi (Potenza, 1931) si distinse immediatamente per una versatilità che lo portò a convergere costantemente arte, architettura e design fino al punto in cui non distingueva più il campo d'azione del discipline individuali. Tra i primi a formulare il concetto di sostenibilità applicato al design industriale, Dalisi utilizza per sculture e oggetti di design materiali poveri come la cartapesta e poi lo stagno, il rame, il ferro, l'ottone, che acquisiscono preziosità nel processo di modellizzazione e trasformazione artigianale . Ogni oggetto, sia esso destinato alla produzione industriale o al circuito artistico, diventa il portavoce di una sensibilità personale che attinge alla tradizione napoletana, sia nella forma che nel modo in cui viene prodotta.
Negli anni sessanta ha creato un tavolo rimovibile e riciclabile mentre nel 1969 è diventato professore alla facoltà di architettura di Napoli e nel 1973 è stato uno dei fondatori del movimento Global Tools. Sempre in quegli anni realizza opere di riqualificazione del Rione Traiano sfruttando la collaborazione con artigiani locali.
Nel 1979, commissionato dalla compagnia Alessi per produrre una versione del classico napoletano, iniziò il suo lavoro di ricerca sulla caffettiera napoletana. Dai prototipi inventati nel rapporto quotidiano con i ramificatori lattonai e Rua Catalana, Dalisi ha sempre sperimentato nuovi usi e funzioni per quello strumento che è diventato il fulcro di un'opera d'arte comica, premiato con il Compasso d'Oro 1981 Questa ricerca, che ha prodotto caffettiere di varie forme e sculture che giocano con le implicazioni di quelle vecchie forme, sembra non finire mai, come la manipolazione di un oggetto magico, che rivela alla mossa di ogni giocatore una nuova parte di se stesso e di l'uomo che lo muove. Nel 1987 la caffettiera napoletana entra in produzione e Dalisi diventa nota a livello internazionale. Come designer ha una grande esperienza e dottrina, creando forme che sono state commercializzate da aziende note come: Zabro, Zanotta, Alessi, Oluce, Playline, Morphos, Fiat, Munari, Kleis, Baleri, Rex, Slamp, Eschenbach , WMF, Rosenthal, Ritzenhoff, Il Cocchio, Glass, Bisazza.